艾米李画廊很荣幸的宣布“别故与共生：陈琦2019”个展将于11月30日在艾米画廊开幕。本次展览是艾米李画廊与陈琦的第二次个展合作，届时两个空间分别呈现艺术家全新水墨，版画，纸雕作品，以及首度1：1再现2019年第58届威尼斯双年展中国馆最受欢迎的装置作品《无去来处》。
 
此次展览是由一卷纸引发的构想。这一卷纸既承载了过去，也表现了现在，更预示了未来。
陈琦先生在2019年搬离了他使用了十年之久的环铁工作室，搬入新的工作室，在此期间陈琦先生发现了一卷未使用过的纸，于是决定做一件新作品的实验，这卷纸的新生恰是对于环铁工作室时期的告别，由此既是别故，也开启了纸媒创作的新篇章。正如陈琦先生所说：“生命永远在生长与变化过程中。因此别故不意味寂灭而是新生”。
 
由此可见陈琦先生作为艺术家的敏感，一方面在于他对于时间的敏感贯穿了他艺术创作的整个历程，从《时间简谱》到《虫洞》，再到本次展览呈现的《无去来处》，陈琦先生的创作线索中尤为重要的就是对于时间敏感的把握，他对于时间的感受细致入微，由细微处着手，最终又呈现出宏观宇宙中的时间观；另外一方面是他对于空间的敏感，作品空间维度的变化贯穿了他的创作，从平面到三维立体空间，再到有人参与的四维空间，陈琦的艺术创作中空间的变化异彩纷呈，而这种宏观的空间感受，恰恰始于他对于生活中空间变化的细微体会。
 
本次展览分为“别故与共生”两个单元，恰恰呈现的就是两个维度的“陈琦”，一个是敏感于时间旅行的“陈琦”，一个是善于阅读空间进而产生多重空间维度共生的“陈琦”，两个“陈琦”恰似两个坐标构成一个完整的陈琦世界观、艺术观。
与此同时，“别故”单元呈现的也是一个持续艺术创造和实验的艺术家陈琦，而“共生”单元呈现的则是一个穿梭于多重媒介实验的艺术家陈琦。
 
“别故”单元中，呈现了转折中陈琦的创作，一方面既有以“水”为画面主体的水印版画，黑与白的纹路在这里交织出“仁者乐山，智者乐水”，的古老智慧。另外一方面，从以往作品向水墨实验的转折，陈琦先生带来了新的大尺幅的水墨实验作品，从水墨元素中的晕染所产生的印记延展开来，产生具有氤氲效果，以花为描述对象的作品。
 
“共生”单元中的作品《无去来处》是陈琦送给威尼斯一份关乎生命与时间的礼物，一个粉红色八边形的“大礼盒”。由光透射过雕刻镂空的“虫洞”形成虚拟与现实交替的场景，象征了时间与生命的演化，随着时间的变化、光的强弱、云的厚薄，场景内也变化出不同的视觉体验，观众宛若置身于清澈、宁静、悠远的世外桃源。而作品名“无去来处”则出自《金刚经》，无所谓来，无所谓去，视谓如来。生活的表象就是如此，有时候看似不存在的东西，其实一直存在。
 
在本次艾米李画廊的展览中，陈琦先生应用新媒体技术，将《无去来处》威尼斯的公共艺术转化成为室内的新媒体作品，这种转化是由外向内的转化，同时是由自然向科技的转化，恰逢11月28日威尼斯双年展中国馆撤展，在遥远的东方国度中国，陈琦先生用新的《无去来处》，形成对于威尼斯遥远的回响和接力，陈琦先生送给威尼斯的礼物，仿佛伴随着马可波罗的脚步不远万里，以全新的面貌回到祖国。
 
本次展览同样也是陈琦先生的展览实验，从“陈琦2019”开始陈琦先生构建了他的年度展构想，这也预示着未来会有“陈琦2020”、“陈琦2021”等系列年度展，陈琦先生将在每一年的年末举办这样的展览，既是对于自我的反观，同时也是对于一年思考与创作的呈现，正如陈琦先生所说：“这个系列年展就像页岩层积，愈厚愈坚。年末即是别故，也是迎新”。
 
展览从2019年11月30日持续到2020年2月22日，跨越了农历新年，“别故与共生”正预示着陈琦先生新的开始，同时在即将过去的2019年，期待各界友人前来观展讨论，既是叙旧，也是迎新。
 
展览持续至2020年2月22日。